Nadia Pasquer règne au milieu de ses dômes, planètes, corps célestes, observatoires, ces
vestiges d’un autre monde gravitant dans son atelier.
« Je suis partie d’une géométrie qui se rapporte aux volumes basiques, les cinq corps
platoniciens …» ces corps dont chacun peut s’inscrire dans une sphère de telle sorte que
« tous les sommets en touchent la surface ». Rêveuse de formes, elle convoque ces
« pierres tombée du ciel » dont parlait Brancusi, dans le silence de son atelier. Le soin
particulier apporté au dessin de ses volumes permet une variation de ces « solides
parfaits » presque infinie. De cette géométrisation libre naissent des œuvres dont
chacune semble obéir à un désir de spatialisation si bien qu’on imagine pour chacune
d’elles un mouvement particulier. Le principe mobile est au cœur de l’art de Nadia
Pasquer.
Polies à l’extrême au moyen d’un tesson de porcelaine ou à l’os, ses œuvres présentent
une surface d’un noir qui ne plombe pas la lumière, d’un noir qui n’est pas ici une couleur
mais un signe géométrique qui renvoie la pièce à son mystère, non à la séduction, mais à
la contemplation.
Nadia Pasquer crée un art in art intemporel avec peu de moyens. Métaphoriquement, à
travers cette « géométrie céleste », elle nous parle aussi du corps… Ainsi de ces « Sept
étoiles de la Grande Ourse (qui) évoquent les sept ouvertures du corps et du cœur ». En
filigrane de l’œuvre, la figuration intime du corps ?
Michel Le Gentil