Apocalypses  (du grec apokálupsis : action de découvrir, dévoiler)

Expéditions aveugles hors des ruines d’une humanité qui s’écroule et appelle à d’autres mondes, les oeuvres de Bernard Bousquet ne cherchent pas à figurer l’irreprésentable mais simplement à le produire. Par le truchement d’une grammaire aléatoire, d’un lexique à la fois en création et en faillite, il produit une présence au coeur du néant, une présence indéfinissable, insondable. Il restitue une expérience et non son résultat. Il produit une peinture qui oblige le regard à la scruter, à la pénétrer.

Extraits du feu ou des entrailles d’un disque dur, superposés, ressassés jusqu’à l’épuisement, les motifs qu’il crée dévoilent, dans leur disparition et leur accumulation, des signes neufs bientôt voilés à leur tour, démentis par la surimpression d’autres empreintes, d’autres littératures sans lettres qui tentent de révéler un invisible qui ne préexistait pas.

Sur les grands papiers de format carré choisis par l’artiste pour cette exposition, les empreintes inlassablement réitérées et déplacées engendrent une infinité de variations, des ébauches de formes, des gribouillis, des griffonnages réguliers, tortueux ou saccadés que la couleur vient à son tour assaillir et remettre en question.

Comme à son habitude, Bernard Bousquet investit également l’envers du support. Le territoire entier de la matière physique de l’oeuvre est exploré et questionné. La différence de surface, de grain, entre le recto et le verso opère de nouvelles mutations dans les formes, des réactions inattendues dans les teintes. Envers et endroit dialoguent dans le refus de l’artiste d’imposer un sens. Son aventure lui interdit de fixer une seule direction.